VOGUE
这华丽丰富的秀场背后，也离不开纽约新兴涌现的新生代华人制作团队。AmeriChina Shows(中美时代制作)是由哥伦比大学等美国顶尖名校加上Parsons这样顶级的时尚设计学院的毕业生自发创立的时尚公关与制作公司。他们表示，如今与西方时尚圈的接轨，不仅仅是资本实力的强大让我们有足够的公关支持登上国际的舞台，更加需要学习的是我们在内容制作上的精益求精及规范化操作。
Americhina的CEO Margaret 说“ 这次设计师徐一卫的秀，与很多大秀相比算是低成本制作了，但是在现场的布置、音乐及内容的编排上得到了超越性的好评，当然，服装的设计是赢得称赞的根本。”
徐一卫作为本季纽约时装周备受关注的华人设计师中较为年轻的一位，她毕业于清华大学，然后赴美在设计领域一流的芝加哥艺术学院继续(School of the Art Institute of Chicago)深造,师从当代艺术大师 Nick Cave。接着她为知名时尚品牌 Michael Kors 和 Ralph Lauren效力的经历让她在如今成熟的中国设计师中拥有更加不一样的背景经验。为了了解她独特的西方极简艺术的设计风格，我们特地采访了她。
1、这是你创建品牌以来的首秀吗?你觉得这场秀对你的职业生涯而言意味着什么?
徐一卫： 这是我创建品牌的首秀。 我觉得这场秀完全增加了品牌的曝光度和认知度，可能是我以后回想起来最值得纪念的秀之一。
2、从创建品牌以来，一共出了几个 season的作品了，觉得这一季最大的特点是什么? 创作灵感来源。
徐一卫：这是我的第四个season的作品。16秋冬的设计灵感来源于极简主义大师 Sol Lewitt 的艺术作品。 极简主义及其衍生的概念艺术是我最喜爱艺术流派， 也是ALL COMES FROM NOTHING 品牌的审美基础。 这个生于思潮最多元最革命也最动荡年代的艺术，却有种秩序下的宁静感。很多极简主义艺术家都有数学或哲学背景。不难理解对冰冷的几何线条和灰度色块的偏爱，是他们是脑内激荡的思维的火花和思想的华彩，最冷静而符合逻辑的表达。
ALL COMES FROM NOTHING 本季的设计，不但把Lewitt艺术作品中的逻辑系统再现在服装上，在设计方法上，也尝试了Lewitt的艺术理念，从最小的元素出发进行组合，变幻出一个全新的系列。
3、你在清华时学的就是服装设计吗?是什么时候开始想要做设计师的?能谈谈芝加哥艺术学院对你的影响吗?
徐一卫：我从8岁就想报考中央工艺美术学院，成为一个服装设计师。清华大学美术学院的前身是中央工艺美术学院，是他们把伊夫圣洛朗等大师带到的中国，让当时红色中国的人民头一次见识到真正的时装模特和时装表演。我从小就认定这个是我未来要走的路。后来中央工艺美术学院并入了清华，我也报考了清华的保送生。10芝加哥艺术学院，则是真正令我大开眼界的地方。我在芝加哥艺术学院修的是艺术硕士，虽然方向还是服装，但是其实什么艺术形式都可以使用，用来实现自己的想法。我的导师是美国当代艺术大师nick cave, 我现在还记得他每周一次暴风骤雨般的批评——导致我现在抗压能力非常强。毕业时我的作品作为学校时装秀的宣传图遍布整条密歇根大道，让我觉得一切都是值得的。
4、在 Michael Kors 和 Ralph Lauren的工作经历，给你最大的收获是什么?
徐一卫：这两间公司的工作经历是我成立自己品牌的基础。 前老板们的创业史我也是烂熟于心。知道一个成功的服装企业需要的，是严密高效的系统，不断创新的市场营销和日复一日，孜孜不倦的亲力亲为。
5、你认为自己的品牌在时装界中的定位是怎样的?品牌创立在纽约，你觉得你的风格是否也代表着纽约这座城市的一种气质?
徐一卫：我的品牌定位是当代女装(contemporary women’s wear) ALL COMES FROM NOTHING，致力于为从事创意职业的女性打造简洁而富于设计感的衣橱。
我的风格是代表着纽约精神的一部分;独立，大气，简约，冷静。
6、你比较欣赏的设计师是谁?跟他们有过接触吗?
徐一卫：我欣赏的PHOEBE PHILO, Albert Kriemler 和Michael Kors， 只有接触过Michael.
7、以后想把品牌往什么方向发展呢?
徐一卫：我希望我的品牌能在未来的10年中，从一个设计师品牌成为一种涵盖服装品牌，艺术合作， 驻地艺术家项目的整体。